திரைப்படம் மற்றும் டிவியில் அடிக்கோடிட்டதன் தாக்கம்
உள்ளடக்கம்
ஒரு தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சி அல்லது திரைப்படத்தின் காட்சியின் பின்னணியில் இயங்கும் இசை அல்லது ஒலிகளை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுவது. அடிக்கோடிட்டுக் காண்பது ஒரு நுணுக்கமான கலை வடிவம். இதற்கு திரையில் உள்ள செயல் மற்றும் ஒட்டுமொத்த கதைகளில் காட்சியின் முக்கியத்துவம் குறித்து கவனமாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
திரைப்படத்தில்
திரையில் உரையாடல் மற்றும் செயல் அனைத்திற்கும் அடியில் உள்ள இசை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டப்படுகிறது. அது தனியாக நிற்கவில்லை; இது மிகவும் கட்டுப்பாடற்றது மற்றும் காட்சியின் தொனியை வடிவமைக்க உதவுகிறது என்றாலும், அறியாமலே கவனிக்கப்படாமல் போகலாம்.
நுட்பங்கள்
அடிக்கோடிட்டு உருவாக்கும்போது, அதன் விளைவை உருவாக்குவதற்கு தொகுதி முக்கியமானது.கனமான செயலின் ஒரு காட்சியின் போது, எடுத்துக்காட்டாக, அவசர உணர்வை உருவாக்க தொகுதி உயர்த்தப்படலாம். உணர்ச்சிகரமான தருணங்களில், அடிக்கோடிட்டு உரையாடலின் பின்னால் மென்மையாக விளையாடப்படலாம்.
இசை பொதுவாக கவனத்தை சிதறடிக்கக்கூடாது, எனவே அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுவது பொதுவாக மிகவும் கவர்ச்சியானதாகவோ அல்லது கசப்பாகவோ இருக்காது. திரையில் உரையாடலையும் செயலையும் சீர்குலைக்காமல் இருக்க, எந்தவொரு பேசும் சொற்களும் இல்லாமல், இசை கருவியாக இருக்கும்.
வயலின் அல்லது செலோ போன்ற சரம் கருவிகள் பொதுவாக அடிக்கோடிட்டுக் காட்டப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவை மற்ற காட்சிகளுக்கு இடையூறு செய்யாமல் மென்மையாக விளையாடலாம்.
செயல்முறை
அடிக்கோடிட்ட இசையமைப்பாளர்கள் பொதுவாக நிகழ்ச்சி அல்லது திரைப்படம் படமாக்கப்பட்டு திருத்தப்பட்ட பின்னர் ஒரு திட்டத்தின் முடிவில் கொண்டு வரப்படுவார்கள். இசையமைப்பாளர் படத்தின் தோராயமான வெட்டு ஒன்றைப் பார்க்கிறார் மற்றும் தொனி மற்றும் பாணியின் அடிப்படையில் என்ன தேவை என்பதைப் பற்றி இயக்குனருடன் பேசுகிறார். பின்னர், இசையமைப்பாளர் திரும்பிச் சென்று ஒவ்வொரு காட்சிகளிலும் குறிப்புகள், மாற்றங்கள் மற்றும் முக்கிய வியத்தகு தருணங்கள் உட்பட குறிப்புகளை உருவாக்குகிறார். இந்த செயல்முறை "ஸ்பாட்டிங்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
அந்த குறிப்புகள் மூலம், அடிக்கோடிட்டுக் காட்டும் நபர் தேவையான இசையை எழுதுவார், வெவ்வேறு காட்சிகளுக்கு வெவ்வேறு ஒலிகளைத் தீர்மானிப்பார். பின்னர் அவர்கள் இசையை பதிவு செய்ய ஒரு இசைக்குழு அல்லது இசைக்குழுவுடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறார்கள். படம் விளையாடும் ஒரு பெரிய திரைக்கு முன்னால் ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்த்துவதன் மூலம் இது பெரும்பாலும் செய்யப்படுகிறது, எனவே இசையமைப்பாளரும் இயக்குனரும் இசை மற்றும் அதன் தொனியுடன் இசை எவ்வாறு ஒத்திசைகிறது என்பதைக் காணலாம்.
பின்னர், இசையமைப்பாளர் ஒலி பொறியாளர்கள் மற்றும் எடிட்டர்களுடன் இணைந்து இசைக் கோப்புகளை தேவைக்கேற்ப டிஜிட்டல் முறையில் மாற்றுவதால் அவர்கள் பின்னணியில் மென்மையாக விளையாட முடியும்.
இது ஒரு தீவிரமான செயல்முறையாகும், இது ஒரு படத்தின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. சில அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், இயக்குனர் ஒரு இசையமைப்பாளரை படப்பிடிப்பிற்கு முன் ஸ்கோரைத் தொடங்கும்படி கேட்பார், மேலும் கதை வேறு வழியைக் காட்டிலும் இசைக்கு ஏற்றவாறு திருத்தப்படும். கனமான நாடகங்களில் இது மிகவும் பொதுவானது, அங்கு உணர்ச்சிகளைத் திரையில் சித்தரிப்பதில் இசை முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.
காட்சிகளில்
சிறப்பாகச் செய்யும்போது, அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுவது பொதுவாக கவனிக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் அவை காட்சிகளின் தீவிரத்தை பூர்த்தி செய்யவும் ஆழப்படுத்தவும் உதவுகின்றன. மோசமாகச் செய்யும்போது, அவை அந்த தருணத்தை முற்றிலுமாக அழிக்கக்கூடும். மிகவும் சத்தமாக அல்லது மிக வேகமாக இருக்கும் இசை ஒரு காதல் காட்சியை தற்செயலாக வேடிக்கையானதாக மாற்றும், மேலும் மிக மெதுவாக அல்லது மென்மையாக இருக்கும் இசை ஒரு அதிரடி காட்சியை சலிப்பை ஏற்படுத்தும்.
அடிக்கோடிட்டு வெர்சஸ் ஒலிப்பதிவு
ஒரு அடிக்கோடிட்டு கருவியாகவும், கதையை நிறைவுசெய்யும் வகையிலும் வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், ஒலிப்பதிவில் பொதுவாக மதிப்பெண்ணைத் தவிர வேறு பாடல்கள் உள்ளன. இந்த பாடல்கள் பொதுவாக சத்தமாகவோ அல்லது அதிகமாகவோ இருக்கும், மேலும் பெரும்பாலும் பாடல் வரிகள் உள்ளன. அவை தனித்து நிற்க வேண்டும், அதே சமயம் அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுவது திரைப்படத்தின் ஒரு பகுதி அல்லது ஒட்டுமொத்த நிகழ்ச்சியாகும்.
